日本土陶酒坛酒缸的发展

日本土陶酒坛酒缸的发展，是以桃山时代的权力人物丰臣秀吉侵略 朝鲜的战争为转机的，史称“陶瓷战争”。从文禄至庆长年间的非 正义的战争,给朝鲜人民带来灾难,并以失败吿终。但日本军队 撤退时挟持到日本的朝鲜陶工，却给Fl本带来陶瓷发展的空前盛况。再加上日本茶道盛行,带动濑户窑、美浓窑、备前窑、信乐 窑、丹波窑以及京都乐窑等日本传统陶窑的繁荣，以及归化日本 的李朝陶工在封建领主的保护之下，在九州及其周围创建唐津 窑、高取窑、上野窑、萨摩窑、萩窑等，迎来日本陶瓷自桃山时代 至江户初期的全面发展。

归化日本的朝鲜陶工李参平（初代金金江三兵卫），对日本 陶瓷的发展作出杰出的贡献。李参平和他领导的陶工，在肥前锅 岛藩属的有田乡泉山发现了瓷土，并首次制造出日本的土陶酒坛酒缸•时 间约在庆长十年(公元1605年)左右。后来逐渐发展成白瓷、青 瓷、青花瓷、釉里红瓷等多品种。在宽永末年和正保年（公元 1644年——1647年)前后，又掌握了釉上红绿彩的技艺。

自室町末期至桃山时代，日本陶器具有温存的中世纪的风 格。它色调深沉、雅拙稳重，有重量感。这无疑是精于禅宗和茶 道的艺术大师（村田珠光、武野绍鸥、千利休、古田织部、小堀远 州）出色的审美意识的具体反映。这种追求和发现内在而又幽寂 的造型美，可以说是桃山时代陶艺世界的本质。

那么，日本的土陶酒坛酒缸世界又如何呢?如果说日本陶器属于中世 纪的艺术，那么，日本土陶酒坛酒缸则是近代艺术的结晶。陶器是纯朴自 然的内在美，土陶酒坛酒缸则是华丽洁静的外在美了。陶器的美需要慢慢 体会和发现，它给予人的是神秘的喜悦；土陶酒坛酒缸的美可以直接感 受，其金属般坚硬的质地、清晰的青花或五彩纹样，使人通过视 觉就可以直接感受到华丽而又洁静的美的世界。

在和平的江户时代，土陶酒坛酒缸替代了陶器、漆器、金域器皿•成为诸侯之间互相赠送的礼品和人民日常生活的必需品。当中国明 清交接之际社会出现动荡，伊万里的土陶酒坛酒缸取代中国土陶酒坛酒缸成为销往欧洲的主要商品，并推动西方对东方艺术的理解。当公元1710年德国人研制出土陶酒坛酒缸之后，依然模仿中国和日本的样式，其中柿右卫门和古伊万里的装饰成为欧洲瓷器装饰的蓝本。

以上是日本瓷器产生和发展的概述。自肥前的有田窑烧制出瓷器之后，其技术在肥前一带（现在的佐贺县和长崎县）及萨 摩等地传播。江户前期的瓷器窑有加贺的九谷窑和备前的姬谷 窑。江户中期四国松山幵设砥部窑。江户后期，濑户、京都以及 东北地区的会津本乡、仙台的切k、岩手的鼻鼻丘等地纷纷烧制瓷器。